Το 32ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας με Χρυσό Χορηγό τη ΔΕΗ, θα πραγματοποιηθεί από τις 30 Σεπτεμβρίου έως τις 11 Οκτωβρίου 2026, με ένα πλούσιο πρόγραμμα προβολών και δράσεων που θα μετατρέψει την Αθήνα σε μια μεγάλη κινηματογραφική γιορτή. Οι προβολές και οι δράσεις του Φεστιβάλ θα φιλοξενηθούν σε εμβληματικούς πολιτιστικούς και κινηματογραφικούς χώρους της πόλης, όπως στο Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας», το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, την Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, τους κινηματογράφους Δαναός, Άστορ και Cinobo Opera, καθώς και το Τριανόν.

Με έμφαση στο ελληνικό σινεμά και τους νέους δημιουργούς, οι φετινές Νύχτες Πρεμιέρας παρουσιάζουν ένα πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα προβολών και δράσεων. Οι πολυαναμενόμενες ελληνικές πρεμιέρες κάνουν το πρώτο τους βήμα και συνεχίζουν το ταξίδι τους σε κινηματογραφικές αίθουσες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ το Διαγωνιστικό Τμήμα Ελληνικών Ταινιών Μικρού Μήκους προσφέρει για περισσότερα από δεκατέσσερα χρόνια ένα φιλόξενο πεδίο σε νέους δημιουργούς να παρουσιάσουν τη δουλειά τους στο ευρύ κοινό. Παράλληλα, τα εξειδικευμένα εργαστήρια και τα masterclasses που υλοποιούνται σε συνεργασία με φορείς της εγχώριας και ευρωπαϊκής κινηματογραφικής σκηνής, με την παρουσία διεθνώς αναγνωρισμένων δημιουργών και συντελεστών, δημιουργούν έναν χώρο συνάντησης και διαλόγου ανάμεσα στο κοινό και τους ανθρώπους του κινηματογράφου.

Η Γενική Διευθύντρια Εταιρικών Σχέσεων και Επικοινωνίας του Ομίλου ΔΕΗ, κα Σοφία Δήμτσα, δήλωσε σχετικά: «Είμαστε ιδιαίτερα χαρούμενοι που εγκαινιάζουμε τη συνεργασία μας με το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας, έναν θεσμό με ξεχωριστή θέση στη σύγχρονη πολιτιστική ζωή της πόλης. Για τη ΔΕΗ, η στήριξη του πολιτισμού αποτελεί σταθερή επιλογή και ουσιαστικό μέρος της σχέσης μας με την κοινωνία. Μέσα από αυτή τη νέα συνεργασία, στηρίζουμε τη σύγχρονη κινηματογραφική δημιουργία, τους νέους δημιουργούς και τη δυνατότητα του κοινού να έρχεται πιο κοντά σε σημαντικά έργα και νέες φωνές του κινηματογράφου».

Η ΔΕΗ στηρίζει δύο από τις σημαντικότερες διακρίσεις του Φεστιβάλ

Στο πλαίσιο της συνεργασίας με τις Νύχτες Πρεμιέρας, η ΔΕΗ υποστηρίζει δύο από τις σημαντικότερες διακρίσεις του Φεστιβάλ, τα βραβεία Χρυσή Αθηνά Καλύτερης Ταινίας και Χρυσή Αθηνά Καλύτερου Ντοκιμαντέρ, με χρηματικό έπαθλο 3.000 ευρώ για κάθε βραβείο.

Η Χρυσή Αθηνά Καλύτερης Ταινίας απονέμεται από τη Διεθνή Κριτική Επιτροπή του Φεστιβάλ στην ταινία του Διεθνούς Διαγωνιστικού Τμήματος που ξεχωρίζει για την τεχνική και αισθητική της αρτιότητα. Αντίστοιχα, τη Χρυσή Αθηνά Καλύτερου Ντοκιμαντέρ απονέμει Διεθνής Κριτική Επιτροπή επαγγελματιών με εξειδίκευση στο σινεμά τεκμηρίωσης.

Με σταθερή πίστη στη δύναμη της τέχνης να δημιουργεί κοινωνική συνοχή και εξέλιξη, η ΔΕΗ παραμένει σταθερά #μετονΠολιτισμό, στηρίζοντας πρωτοβουλίες και θεσμούς που αναδεικνύουν την πολιτιστική κληρονομιά και φέρνουν το κοινό πιο κοντά σε σημαντικά έργα και δημιουργούς.

Την τελετή εγκαινίων τίμησαν με την παρουσία τους ο Πρωθυπουργός, υπουργοί, εκπρόσωποι της πολιτικής ηγεσίας, ο περιφερειάρχης Αττικής, δήμαρχοι, η αθλητική ηγεσία, αθλητές, ανάμεσά τους Ολυμπιονίκες και Παραολυμπιονίκες, καθώς και εκπρόσωποι του επιχειρηματικού κόσμου, της τοπικής κοινωνίας και των ΜΜΕ.

Το κοινό παρακολούθησε ένα υπερθέαμα μουσικής, εικόνας και ήχου, όπου τις εντυπώσεις έκλεψαν παιδιά από Αθλητικούς Συλλόγους των όμορων, με την ανάπτυξη, Δήμων, που με ένα εντυπωσιακό δρώμενο, με επικεφαλής τον Ολυμπιονίκη, Λευτέρη Πετρούνια, μετέφεραν τον παλμό της γιορτής, της συμμετοχής και της κοινής εμπειρίας στον κόσμο.

Στον χαιρετισμό του κατά τη διάρκεια της τελετής των εγκαινίων, ο Πρωθυπουργός τόνισε μεταξύ άλλων: «Το The Ellinikon Sports Park είναι ένα έργο το οποίο ανήκει σε όλους τους κατοίκους των νοτίων προαστίων, ανήκει τελικά στους κατοίκους ολόκληρης της Αττικής, στους ερασιτέχνες, στους επαγγελματίες αθλητές και τους Παραολυμπιονίκες μας, μία υποδομή την οποία και θα αποκαλούσα έναν σημαντικό «πνεύμονα» για μία καλύτερη καθημερινότητα, αλλά κι ένα εφαλτήριο για περισσότερες νίκες στους στίβους και στα γήπεδα. Προστίθεται έτσι μία ακόμα «ψηφίδα» στη μεγαλύτερη ανάπλαση που υλοποιείται αυτή την εποχή στην Ευρώπη. Μία παρέμβαση εμβληματική, όχι μόνο λόγω του μεγέθους της όσο, θα έλεγα, λόγω της σημασίας που αποκτά, σηματοδοτώντας την επικράτηση του αύριο απέναντι στο χθες».

Ο Διευθύνων Σύμβουλος της LAMDA Development, Οδυσσέας Αθανασίου ανέφερε στην ομιλία του: «Αν υπάρχει μια λέξη που χαρακτηρίζει αυτό το πάρκο είναι η συνύπαρξη. Του πρωταθλητισμού με την καθημερινή άσκηση. Των αθλητικών συλλόγων με τις οικογένειες. Των παιδιών με τους μεγαλύτερους. Της προσπάθειας με τη χαρά. Αυτό που για χρόνια πολλοί πίστευαν ότι δεν θα γίνει ποτέ, αρχίζει πλέον να γίνεται καθημερινότητα και από τη στιγμή που ένας χώρος γεμίζει ανθρώπους, παύει πραγματικά να ανήκει σε εκείνους που τον σχεδίασαν ή τον κατασκεύασαν. Ανήκει σε εκείνους που τον ζουν. Το Ελληνικό ήταν για όλους εμάς μια υπόσχεση, σήμερα ακούγοντας τις φωνές των παιδιών σε αυτά τα γήπεδα μπορούμε επιτέλους να πούμε: η υπόσχεση αρχίζει να γίνεται ζωή και αυτή η ζωή ανήκει σε όλους».

Ο περιφερειάρχης Αττικής Νίκος Χαρδαλιάς, δήλωσε: «Η παράδοση του The Ellinikon Sports Park σηματοδοτεί μια νέα εποχή για τον αθλητισμό και αναβαθμίζει ουσιαστικά την ποιότητα ζωής στη νότια Αττική και σε ολόκληρο το Λεκανοπέδιο. Πρόκειται για μια σύγχρονη, πράσινη και πλήρως προσβάσιμη υποδομή, που δημιουργεί νέες δυνατότητες για αθλητές και πολίτες. Η Περιφέρεια Αττικής θα προχωρήσει άμεσα στη μίσθωση μέρους του νέου Αθλητικού Πάρκου, ώστε, σε συνεργασία με τον ΣΕΓΑΣ, να μεταφέρουμε εδώ δραστηριότητες των αθλητών του στίβου και παράλληλα να αναπτύξουμε προγράμματα μαζικού αθλητισμού και σημαντικές αθλητικές διοργανώσεις. Επενδύουμε σε υποδομές σύγχρονες, ασφαλείς και ανοιχτές σε όλους».

Με στόχο να δημιουργήσει έναν ζωντανό χώρο συνύπαρξης και συμπερίληψης, η LAMDA Development συνέδεσε τα εγκαίνια του The Ellinikon Sports Park με μια κίνηση υψηλού συμβολισμού, παραχωρώντας στην Ελληνική Παραολυμπιακή Επιτροπή γραφεία, εντός του νέου Αθλητικού Πάρκου. Στο πλαίσιο της τελετής των εγκαινίων, ο Πρόεδρος της Επιτροπής, Γιώργος Καπελλάκης, παρέλαβε aπό τον Διευθύνοντα Σύμβουλο της LAMDA, Οδυσσέα Αθανασίου, το κλειδί των νέων εγκαταστάσεων, που θα στεγάζονται, πλέον, στο The Ellinikon Sports Park.

Ο πρόεδρος της ΕΠΕ Γιώργος Καπελλάκης δήλωσε: «Θα ήθελα να εκφράσω τις θερμές μου ευχαριστίες προς τη LAMDA Development για την έμπρακτη στήριξή της προς την Ελληνική Παραολυμπιακή Επιτροπή. Ιδιαίτερη αξία έχει για εμάς το γεγονός ότι τα νέα μας γραφεία βρίσκονται στο The Ellinikon, σε ένα σύγχρονο, οργανωμένο και υψηλών προδιαγραφών περιβάλλον, που δημιουργεί ένα ξεχωριστό πλαίσιο για τη νέα μας πορεία».

Κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης ανακοινώθηκε στρατηγική συνεργασία με το Mouratoglou Racket Club, ένα από τα πλέον αναγνωρισμένα διεθνή brands στον χώρο του αθλητισμού, το οποίο θα αναπτυχθεί στο The Ellinikon Sports Park στο πλαίσιο της δεύτερης φάσης ανάπτυξης.

Σχετικά με το The Ellinikon Sports Park

Το The Ellinikon Sports Park έχει έκταση 287.000 τ.μ. Διαθέτει, μεταξύ άλλων, 4 γήπεδα ποδοσφαίρου, 2 γήπεδα μπάσκετ, 2 γήπεδα τένις, ανοιχτό στίβο, χώρους άσκησης και ξενώνες για αθλητές, ενώ το αμέσως επόμενο διάστημα θα παραδοθούν και εγκαταστάσεις υγρού στίβου.

Σχετικά με τη LAMDA Development

Η LAMDA Development S.A., η οποία ιδρύθηκε από την οικογένεια Σπύρου Λάτση, είναι εισηγμένη στην Κύρια Αγορά του Euronext Athens. Η κορυφαία αυτή εταιρεία συμμετοχών, στην οποία τα συμφέροντα της οικογένειας Σπύρου Λάτση εξακολουθούν να διατηρούν τον πλειοψηφικό έλεγχο, δραστηριοποιείται στην ανάπτυξη, επένδυση και διαχείριση ακινήτων. Ο Όμιλος κατέχει ηγετική θέση στην Ελληνική αγορά μεγάλων εμπορικών και ψυχαγωγικών κέντρων, ενώ διατηρεί ισχυρή παρουσία και στον τομέα των οικιστικών και επαγγελματικών αναπτύξεων κυρίως στην Ελλάδα και τη Ν.Α. Ευρώπη.

Το διαφοροποιημένο χαρτοφυλάκιο του Ομίλου περιλαμβάνει τέσσερα μεγάλα εμπορικά και ψυχαγωγικά κέντρα – The Mall Athens, Golden Hall και Designer Outlet Athens στηνΑθήνα, Mediterranean Cosmos στη Θεσσαλονίκη – καθώς και στρατηγικής σημασίας εκτάσεις γης και εμβληματικά περιουσιακά στοιχεία στον τομέα των μαρινών, όπως η Μαρίνα Φλοίσβου, η Μαρίνα Αγίου Κοσμά και η Μαρίνα mega-yacht στην Κέρκυρα. Η LAMDA Development υλοποιεί το εμβληματικό έργο του Ελληνικού, τη μεγαλύτερη αστική ανάπλαση στην Ευρώπη.

Το έργο αναπτύσσεται στον χώρο του πρώην Διεθνούς Αεροδρομίου Αθηνών και θα αποτελέσει μια σύγχρονη, «έξυπνη» πόλη με επίκεντρο το μεγαλύτερο παράκτιο πάρκο της Ευρώπης. Η ανάπτυξη, που έχει σχεδιαστεί και υλοποιείται με βάση τις αρχές βιωσιμότητας και καινοτομίας, περιλαμβάνει σύγχρονες κατοικίες, εμπορικό κέντρο, πολυτελή ξενοδοχεία, εκπαιδευτικά ιδρύματα, αθλητικές εγκαταστάσεις, εμπορικούς προορισμούς, χώρους πολιτισμού, αναψυχής, γραφείων και υπηρεσιών υγείας.

Ο μοντερνισμός, αντίθετα, άρχισε να αποσυνδέει την καλλιτεχνική αξία από την αναπαράσταση, την ομορφιά και τη δεξιοτεχνία. Αυτό υπήρξε ιστορικά γόνιμο, αλλά δημιούργησε ένα πρόβλημα που δεν λύνεται εύκολα: όταν σχεδόν τίποτε δεν είναι αναγκαίο για να είναι ένα αντικείμενο τέχνη, τι είναι αυτό που μπορεί ακόμα να το κάνει σπουδαία τέχνη;

Εδώ βρίσκεται ο Pollock. Ο Pollock δεν ζωγραφίζει ένα αντικείμενο, αλλά αφήνει επάνω στον καμβά τα ίχνη μιας πράξης. Το χρώμα στάζει, εκτοξεύεται, διασχίζει την επιφάνεια. Η χειρονομία γίνεται περιεχόμενο. Αλλά εδώ πρέπει να τεθεί μια ανελέητη ερώτηση: Γιατί μια χειρονομία είναι καλλιτεχνικά σημαντική;

Επειδή είναι αυθόρμητη; Τότε και η αυθόρμητη κίνηση οποιουδήποτε ανθρώπου θα μπορούσε να αποκτήσει καλλιτεχνική αξία. Επειδή είναι προσωπική; Τότε κάθε προσωπική χειρονομία είναι δυνητικά έργο τέχνης. Επειδή είναι δύσκολο να επαναληφθεί; Η δυσκολία δεν ισοδυναμεί με αισθητική αξία. Επειδή είναι του Pollock; Αυτό όμως μετατρέπει την αξία, από ιδιότητα του έργου, σε ιδιότητα του ονόματος.

Η υπεράσπιση του Pollock μπορεί βεβαίως να απαντήσει ότι τίποτε από αυτά δεν αρκεί: η αξία βρίσκεται στην εξαιρετικά σύνθετη οργάνωση της επιφάνειας, στον ρυθμό, στην πυκνότητα, στις σχέσεις των ιχνών και στην ισορροπία ανάμεσα στον έλεγχο και στην απρόβλεπτη κίνηση. Αλλά τότε η υπεράσπιση επιστρέφει, σχεδόν αναγκαστικά, σε αισθητικά κριτήρια. Και ακριβώς εδώ βρίσκεται η αδυναμία τής πιο ακραίας εκδοχής του “ζωγραφικού συμβάντος”: η πράξη της δημιουργίας δεν μπορεί από μόνη της να πιστοποιήσει την αξία του δημιουργήματος.

Είναι αισθητική αξία η τυπολατρική πειθαρχία;

Το αντίθετο πρόβλημα συναντούμε στον Mondrian. Εδώ δεν έχουμε έκρηξη χειρονομίας, αλλά σχεδόν τυπολατρική πειθαρχία: οριζόντιες και κάθετες γραμμές, ορθογώνια, λευκό, μαύρο και βασικά χρώματα. Η ζωγραφική απογυμνώνεται από το “περιττό”, μέχρι να μείνουν οι στοιχειώδεις σχέσεις. Αλλά ακριβώς τότε πρέπει να ρωτήσουμε: τι έχει κερδίσει η τέχνη και τι έχει χάσει; Αν η αφαίρεση αφαιρεί το σώμα, το πρόσωπο, το τοπίο, την ιστορία, τη μυθολογία, το δράμα, τον χαρακτήρα και τη συγκεκριμένη ανθρώπινη εμπειρία, τότε δεν πρέπει να απαιτήσουμε από αυτήν μια εξαιρετικά ισχυρή δικαιολόγηση για το τι μας προσφέρει στη θέση τους;

Ο Mondrian μπορεί να απαντήσει ότι δεν θέλει να αναπαραστήσει τον κόσμο, αλλά να αποκαλύψει μια βαθύτερη τάξη μέσα από την καθαρότητα των σχέσεων. Αυτό είναι συνεπές. Αλλά τότε προκύπτει μια νέα δυσκολία: πώς αποδεικνύεται ότι αυτή η συγκεκριμένη σύνθεση αποκαλύπτει πράγματι κάτι βαθύτερο και δεν είναι, στην καλύτερη περίπτωση, απλώς ένα κομψό γεωμετρικό σχέδιο;

Εδώ ακριβώς η κριτική μπορεί να προχωρήσει σε μεγαλύτερο βάθος. Διότι μπορεί κανείς να φανταστεί έναν πίνακα του Mondrian ελάχιστα διαφορετικό: μια γραμμή λίγο μακρύτερη, ένα τετράγωνο λίγο μεγαλύτερο, ένα χρώμα μετατοπισμένο κατά λίγα εκατοστά. Σε ποιο ακριβώς σημείο η σύνθεση περνά, από το “μεγάλο έργο”, στο “αδιάφορο σχέδιο”; Και ποιο είναι το κριτήριο που μας επιτρέπει να το γνωρίζουμε;

Αν η απάντηση είναι ότι αυτό το κριτήριο είναι αισθητικό, τότε πρέπει να το διατυπώσουμε. Αν είναι ιστορικό, τότε η αξία εξαρτάται εν μέρει από τη θέση του έργου στην ιστορία. Αν είναι θεωρητικό, τότε η θεωρία αποκτά αποφασιστικό ρόλο. Και αν είναι θεσμικό (αν δηλαδή ένα έργο είναι τέχνη επειδή το αναγνωρίζει ο κόσμος της τέχνης), τότε εμφανίζεται ο πιο ενοχλητικός κίνδυνος: μήπως ο κόσμος της τέχνης δεν ανακαλύπτει πάντοτε την αξία, αλλά ενίοτε την κατασκευάζει και, μάλιστα, με αυθαίρετα, ή και δόλια, ή και διεστραμμένα, κριτήρια;

Αυτό δεν σημαίνει ότι η μοντέρνα τέχνη είναι απάτη ή ότι οι καλλιτέχνες της δεν είχαν τεχνική. Σημαίνει κάτι πολύ πιο σοβαρό: ότι η μοντέρνα τέχνη μετέφερε ένα μέρος του βάρους της καλλιτεχνικής αξίας, από το έργο, στο πλαίσιο μέσα στο οποίο το έργο ερμηνεύεται, και μάλιστα συχνά, το έκανε αυτό χωρίς έναν θεμελιώδη λόγο και διάλογο περί κριτηρίων.

Το κρίσιμο ερώτημα

Και εδώ εμφανίζεται ένα σόφισμα του κύκλου: Το έργο δεν είναι εντυπωσιακό με τα παραδοσιακά κριτήρια, άρα χρειαζόμαστε νέα κριτήρια. Τα νέα κριτήρια προκύπτουν από τη θεωρία του μοντερνισμού. Και στη συνέχεια, η επιτυχία του έργου αποδεικνύεται επειδή ανταποκρίνεται στα κριτήρια που δημιουργήθηκαν ακριβώς για να εξηγήσουν αυτό το είδος έργου. Έτσι, δημιουργείται η υποψία ενός αυτοεπικυρούμενου συστήματος.

Το πρόβλημα δεν είναι ότι η μοντέρνα τέχνη εγκατέλειψε τους κανόνες. Το πρόβλημα είναι ότι, αφού τους εγκατέλειψε, πρέπει να απαντήσει σε μια ερώτηση από την οποία δεν μπορεί να ξεφύγει: Γιατί αυτό είναι καλύτερο από εκείνο; Όχι “γιατί είναι διαφορετικό”. Όχι “γιατί είναι πρωτοποριακό”. Όχι “γιατί έχει ιστορική σημασία”. Όχι “γιατί ο καλλιτέχνης το εννοούσε έτσι”. Αλλά: τι υπάρχει μέσα στο ίδιο το καλλιτεχνικό επίτευγμα που δικαιολογεί την αισθητική μας κρίση; Αυτό είναι το πραγματικό δικαστήριο στο οποίο πρέπει να προσέλθουν τόσο ο Pollock όσο και ο Mondrian.

Και εδώ βρίσκεται η παράδοξη θέση της μοντέρνας τέχνης: η μεγαλύτερη επιτυχία της είναι ταυτόχρονα η μεγαλύτερη πρόκλησή της. Έστω ότι κατόρθωσε να αποδείξει ότι τέχνη μπορεί να υπάρξει χωρίς την παραδοσιακή αναπαράσταση, χωρίς αφήγηση και χωρίς την παλαιά έννοια της δεξιοτεχνίας. Αλλά, ακριβώς γι’ αυτό, μας ανάγκασε να ξαναθέσουμε το δυσκολότερο ερώτημα της αισθητικής: Όταν σχεδόν οτιδήποτε μπορεί να γίνει τέχνη, τι είναι αυτό που κάνει κάτι άξιο να είναι τέχνη;

Αν δεν μπορούμε να απαντήσουμε χωρίς να επικαλεστούμε το όνομα του καλλιτέχνη, την αυθεντία του μουσείου, τον λόγο του κριτικού ή την ιστορική του θέση, τότε ίσως το πρόβλημα της μοντέρνας τέχνης δεν είναι ότι κατήργησε την τέχνη. Είναι ότι έκανε δυσκολότερο να ξεχωρίσουμε την τέχνη από την ερμηνεία της, και ιδίως από τις εκάστοτε κρατούσες κλίκες ερμηνευτών (και μάρκετινγκ).

Φάση Α: Αποκλεισμός της δεξιάς λωρίδας και της Λωρίδας Έκτακτης (ΛΕΑ) από το 71,6ο χλμ. έως και το 75,55ο χλμ. με την κυκλοφορία να διεξάγεται από την αριστερή λωρίδα. Ταυτόχρονα, αποκλεισμένος θα είναι ο κλάδος εξόδου του Ανισόπεδου Κόμβου (Α/Κ) Ριτσώνας. Οι οδηγοί θα εξέρχονται από τον Ημικόμβο (ΗΜΚ) Σχηματαρίου (66,385ο χλμ.) και θα κατευθύνονται μέσω της δεξιάς παράπλευρης οδού του ΑΘΕ στον Α/Κ Ριτσώνας.

Φάση Β: Αποκλεισμός της δεξιάς λωρίδας και της ΛΕΑ από το 75,2ο χλμ. έως και το 76ο χλμ. με την κυκλοφορία να διεξάγεται από την αριστερή λωρίδα. Ταυτόχρονα, κλειστός θα είναι ο κλάδος εισόδου του Α/Κ Ριτσώνας. Οι οδηγοί θα κατευθύνονται για είσοδο στον αυτοκινητόδρομο από τον Α/Κ Θηβών (89,835ο χλμ.) μέσω της δεξιάς παράπλευρης οδού του αυτοκινητοδρόμου.
Σημειώνεται ότι, οι εργασίες θα πραγματοποιούνται Δευτέρα με Παρασκευή από τις 18:00 έως και τις 07:00.

Σε περίπτωση ταχύτερης ολοκλήρωσης των εργασιών, η κυκλοφορία θα αποκατασταθεί νωρίτερα από τον προγραμματισμένο χρόνο.

Η Νέα Οδός έχει λάβει όλα τα απαραίτητα μέτρα για την ασφάλεια και εξυπηρέτηση των οδηγών, ενώ σχετικές προσωρινές σημάνσεις θα τοποθετηθούν με στόχο την πλήρη ενημέρωση όλων των οδηγών. Η Νέα Οδός ευχαριστεί για την κατανόηση και εφιστά την προσοχή των οδηγών καθώς οι τελευταίοι οφείλουν να συμμορφώνονται πλήρως με τη σχετική σήμανση.

Βασισμένη στο ανολοκλήρωτο, φιλόδοξο έργο Άτλαντας της Μνημοσύνης του ιστορικού και θεωρητικού τέχνης Άμπι Βάρμπουργκ (1866- 1929) – έναν οπτικό χάρτη συλλογικής πολιτιστικής μνήμης που θα φανέρωνε την καταγωγή της Αναγέννησης από την ελληνική και ρωμαϊκή αρχαιότητα – η έκθεση βασίζεται στην ιδέα ενός ζωντανού παρελθόντος που ταξιδεύει, εισέρχεται στο σήμερα και μεταπλάθεται με νέους τρόπους αναπαράστασης.

Δεν πρόκειται για μια απλή, αποστασιοποιημένη αντιπαραβολή εικόνων και μοτίβων αλλά για μια έκθεση που αντικατοπτρίζει την έννοια του «pathosformel» του Βάρμπουργκ. Σύμφωνα με αυτήν, η τέχνη της αρχαιότητας απορρέει από έντονες συναισθηματικές καταστάσεις και αποτελεί φορέα μιας πρωταρχικής, έντονης ψυχικής ενέργειας που δεν χάνεται ούτε περιορίζεται χρονικά αλλά αντιθέτως επιβιώνει, εμμένει και εισβάλλει με την δύναμή της στο παρόν για να γονιμοποιήσει νέες ιδέες.

Οι γεμάτες ένταση, μυστήριες και συχνά αιχμηρές εικόνες της γεννημένης στην Βαρσοβία το 1976 Βαλιζέφσκα με το νέο-γοτθικό τους ύφος, ακόμα και όταν δεν γοητεύουν το θεατή, είναι κατά κάποιον τρόπο οι πλέον κατάλληλες για να προβάλλουν την ιδέα αυτή (μιας ενδόρρηξης του παρελθόντος στο παρόν) καθώς αναδεικνύουν αρχέγονες και ασυνείδητες δυνάμεις διαχρονικής σημασίας που δρουν υπόγεια και καθορίζουν την ανθρώπινη συνείδηση.

Τα έργα της καλλιτέχνιδος αναδεικνύουν μια σκοτεινή πραγματικότητα αναμέτρησης με πάθη και με αντιθετικές δυνάμεις, με τον θάνατο, την επιθυμία, τον έρωτα, την βία, την εξουσία, την γέννηση και την καταστροφή, την θνητότητα και την μεταμόρφωση. Σε έναν από τους δεκαέξι πίνακες της έκθεσης, το προφίλ ενός αλόγου φέρει στο εσωτερικό του τους κολασμένους που οδηγούνται στον Άδη. Υποδηλώνει ίσως τέσσερα μαύρα άλογα του άρματος του Άδη. Ένα αγαλματίδιο (750 – 725 π.Χ.) απεικονίζει μια κουροτρόφο θεότητα σε άλογο . Το άλογο είναι σύμβολο δύναμης και κοινωνικής υπεροχής και με αυτή την έννοια το έργο της καλλιτέχνιδος τοποθετείται κοντά σε μελανόμορφο κρατήρα με σκηνή μάχης (5^ος – 4^ος αιώνας π.Χ.).

Μάγισσες, υβριδικά πλάσματα, φαντάσματα, νεράιδες, ανθρωπόμορφες γάτες, ζώα που φέρνουν στο νου τα μεσαιωνικά βιβλία με θηρία, ζωντανοί νεκροί και μοτίβα-σύμβολα πλάθουν ένα κόσμο μυθολογιών με έντονο το αλληγορικό, φαντασιακό και απόκοσμο στοιχείο. Στα περισσότερα έργα ελλοχεύουν η απειλή και ο κίνδυνος, μια μετέωρη, αμφίσημη κατάσταση ανάμεσα στον έρωτα και τον θάνατο, την υποταγή και την ενεργητική δράση.

Επανερχόμενο μοτίβο το φίδι ως σύμβολο καταστροφής αλλά και θεραπείας (σύμβολο του Ασκληπιού), γνώσης, προστασίας (σύμβολο των Φαραώ) και αναγέννησης εκφράζει την διττή φύση της πραγματικότητας. Σε ένα από τα έργα τα ξάγρυπνα ανοιχτά μάτια μιας γυναικείας μορφής δίπλα στη οποία στέκεται ένα μικροσκοπικό φίδι αποδίδου αυτές τις αινιγματικές αμφισημίες προσθέτοντας ένα ίχνος παιγνιώδους διάθεσης.

Η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη

Από μια άποψη το στυλιστικό ιδίωμα της Βαλιζέφσκα εκφράζει μια εδραιωμένη καλλιτεχνική τάση διερεύνησης του αλλότριου και της υποκουλτούρας που αντιπαλεύουν το συμβατικό και ευρέως αποδεκτό – κυρίως ως προς το ρόλο των γυναικών – για να διεκδικήσουν μια πιο ελεύθερη, ρευστή και γεμάτη ενδεχομενικότητες πραγματικότητα που δεν αναπτύσσεται γραμμικά αλλά με διακλαδώσεις και αμφίδρομες διαδρομές ανάμεσα στο χθες, το σήμερα και το όραμα ενός μέλλοντος.

Τα έργα της Βαλιζέφσκα είναι σύγχρονα στον προβληματισμό τους κυρίως ως προς την έμμεση διερεύνηση μιας λιγότερο λογικής και τεχνο-επιστημονικής προσέγγισης της πραγματικότητας, ενώ ταυτόχρονα αμφισβητούν την «διακριτή» ταυτότητα των φύλων. Διακριτικά τοποθετημένα όπως είναι ανάμεσα σε εκθέματα όλων των εποχών γεννούν  μια περιέργεια γύρω από την σημασία που σύμβολα και μοτίβα αποκτούν διαχρονικά, μια περιέργεια που δεν είναι μόνο εγκυκλοπαιδική αλλά προκύπτει μέσα από τις αισθήσεις και μια επιθυμία για μια βαθύτερη κατανόηση της ανθρώπινης ύπαρξης.

Πολυαναφορική, η καλλιτέχνης παντρεύει διαφορετικές μεταξύ τους επιρροές όπως χαρακτηριστικά ο συμβολισμός (η έκθεση Dark Arts στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Βαρσοβίας συνέδεσε το έργο της με τον συμβολισμό στην Πολωνία, την Ουκρανία, την Τσεχία και τις Βαλτικές χώρες) και επιδράσεις από το σλαβικό φολκλόρ,  όπως επίσης την πολωνική οπτική κουλτούρα και την πολωνική τέχνη. Κάποιες συγγένειες ανιχνεύονται σε έργα καλλιτεχνών όπως ο Marian Wawrzeniecki (Μαριάν Βαβζενιέτσκι,1863 – 1943), οι ζωγράφοι της Mloda Polska (Νεαρή Πολωνία) στα τέλη του 19^ου αιώνα, ο Βέλγος συμβολιστής Λεόν Σπιλιαέρτ ή μεταγενέστεροι καλλιτέχνες όπως οι Zdzisław Beksiński (Zντζίσουαφ Μπεκσίνσκι 1929-2005)  –ακόμα και με τα έργα του συνομηλίκου Πολωνού ζωγράφου Jakub Julian Ziółkowski (Γιάκουμπ Γιούλιαν Ζιολκόφσκι 1980).

Το σκεπτικό της έκθεσης προκύπτει από την μέθοδο της καλλιτεχνικής πρακτικής της Βαλιζέφσκα και συγκεκριμένα από την συστηματική και διαρκή αναδίφηση της στην ιστορία της τέχνης (ο κατάλογος της έκθεσης ξεδιπλώνει τις πολλαπλές αναφορές). Η ζωγράφος αντλεί ιδέες από μια τεράστια δεξαμενή έργων, όμως η διερεύνηση της συνδέεται με προσωπικά βιώματα, όπως με τον κεντρικό ρόλο που η γυναικεία παρουσία είχε στην ζωή της καθώς η ίδια ανήκε σε η ίδια ανήκε σε οικογένεια γυναικών καλλιτεχνών, μεταξύ των οποίων η γιαγιά της Άννα Ντέμπσκα, μια καταξιωμένη γλύπτρια της μεταπολεμικής περιόδου γνωστή για την απεικόνιση ζώων.

Συνεχίζοντας την ίδια παράδοση, η Βαλιζέφκσα απεικονίζει συχνά την γάτα της – στην έκθεση η Mitusia επιστρέφει στην ζωή στο υπόβαθρο μιας σκηνής μεσαιωνικού «μακάβριου χορού». Η αντιπαραβολή με ένα κύπελλο του 1^ου αιώνα μ.Χ. είναι εδώ κυρίως χρωματική.

Η γυναίκα πρωτοστατεί

Η γυναίκα ως δυναμική αλλά και δευτερευόντως ως πεδίο εκδίπλωσης της ανδρικής ισχύος  είναι εκείνο που κυρίως πρωτοστατεί στην έκθεση. Η απειλητική γυναίκα γοργόνα σε αντιπαραβολή με ένα διακοσμητικό ανάγλυφο (Κυκλάδες, 17^ος – 18^ος αιώνας) γοργόνας (η πολεμίστρια γοργόνα γνωστή “Syrenka Warszawska” είναι επίσης σύμβολο της Βαρσοβίας και κοσμεί τον θυρεό της πόλης) αποτελεί παράδειγμα της σχέσης αυτής. Όμως αν προσέξει κανείς καλύτερα, οι ανδρικές φιγούρες στο υπόβαθρο και οι απολήξεις των χεριών της γοργόνας υποδηλώνουν την ανυπεράσπιστη γυναικεία παρουσία. Τέτοιου είδους διφορούμενα είναι διαρκή.

Ένας άλλος πίνακας απεικονίζει το τσίμπημα του γυναικείου στήθους από φίδι (σε γειτνίαση με ένα χρυσό βραχιόλι σε σχήμα φιδιού από τον 1ο αιώνα μ.Χ.) και φέρνει στο νου τον μύθο της Κλεοπάτρας ως μιας ανεξάρτητης, δυνατής γυναίκα που επιλέγει η ίδια να πεθάνει από το δάγκωμα ενός φιδιού. Φέρνει επίσης στο νου την σχέση έρωτα και θανάτου και από ψυχαναλυτική σκοπιά.

Ίσως από τα πιο αινιγματικά και λιγότερο αφηγηματικά έργα είναι η απεικόνιση ενός χεριού με μακριά, μανιεριστικού ύφους δάχτυλα που προβάλλει πίσω από μια πόρτα πιάνοντας το πόμολό της. Σε γειτνίαση, μια εικόνα του Αγίου Αντωνίου της ύστερης Παλαιολόγειας περιόδου: Τα χαρακτηριστικά επιμήκη δάχτυλα στις βυζαντινές εικόνες είναι ένας από τους τρόπους που η τέχνη αυτή αποδίδει την υπεροχή της πνευματικότητας έναντι της ύλης.

Στο σύνολό της η έκθεση στο μουσείο Μπενάκη αποτελεί μια επιτυχημένη ένταξη σύγχρονης τέχνης ανάμεσα στην πλούσια συλλογή του μουσείου. Απαιτεί το χρόνο του θεατή, εστιάζει στις λεπτομέρειες και αναδεικνύει σταθερές στην πορεία των μοτίβων ανά τους αιώνες.

Ως τις 27/9, Μουσείο Μπενάκη, κεντρικό κτίριο (Κουμπάρι 1 & Βασιλίσσης Σοφίας), ώρες:   Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο 10:00 – 18:00, Πέμπτη:10:00 – 00:00, Κυριακή:10:00 – 16:00, Τρίτη κλειστά.

Από τον Σεπτέμβριο έως και τον Μάιο, οι επισκέπτες έχουν την ευκαιρία να συμμετάσχουν σε βιωματικές δράσεις που ενισχύουν τη φαντασία, τη συνεργασία και την ενεργό μάθηση. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει εικαστικά εργαστήρια, παιχνίδια επικοινωνίας, εργαστήρια STEM, θεατρικές παραστάσεις, κουκλοθέατρο, ενημερωτικές δράσεις και ξεναγήσεις. Ενδεικτικά, το φετινό πρόγραμμα περιλαμβάνει:

• Από  το τηλέφωνο στον σύγχρονο ψηφιακό κόσμο: Με αφορμή τη συμπλήρωση 150 χρόνων από την εφεύρεση του τηλεφώνου, τα παιδιά θα γνωρίσουν την ιστορία του και τους ανθρώπους που συνέβαλαν στην εξέλιξη των τηλεπικοινωνιών. Μέσα από εικαστικά εργαστήρια, αφήγηση και παιχνίδι, θα δημιουργήσουν τις δικές τους κατασκευές από πηλό και ανακυκλώσιμα υλικά, συνδέοντας τη γνώση με τη φαντασία και τη δημιουργικότητα.
• Ρομποτική  και Τεχνητή Νοημοσύνη: Τα εργαστήρια STEM προσκαλούν τους μικρούς επισκέπτες να  γίνουν μηχανικοί ανακύκλωσης και να προγραμματίσουν έξυπνα ρομπότ κυκλικής οικονομίας, ανακαλύπτοντας με βιωματικό τρόπο πώς η τεχνολογία μπορεί να υποστηρίξει ένα βιώσιμο μέλλον. Μέσα από πειραματισμό και παιχνίδι, τα παιδιά θα γνωρίσουν τις βασικές αρχές της Τεχνητής Νοημοσύνης και θα κατανοήσουν τις διαφορετικές εφαρμογές της στην καθημερινότητά μας.
• Επικοινωνία για όλους: Για 6η χρονιά, το Μουσείο «ταξιδεύει» στην περιφέρεια με το εικαστικό εργαστήριο «Μηνύματα χωρίς σύνορα», που πραγματοποιείται διαδικτυακά σε δημοτικά σχολεία της Ελλάδας.

Η σταθερή αυτή εκπαιδευτική δραστηριότητα αποτελεί αναπόσπαστο μέρος της αποστολής του Μουσείου: να παρουσιάζει στις νεότερες γενιές την εξέλιξη των τηλεπικοινωνιών στην Ελλάδα και παγκοσμίως και να αναδεικνύει τον τρόπο με τον οποίο η τεχνολογία επηρεάζει την επικοινωνία, το πώς συνδεόμαστε και κατανοούμε τον κόσμο γύρω μας.

Η συμμετοχή σε όλες τις δράσεις του Μουσείου Τηλεπικοινωνιών είναι δωρεάν και πραγματοποιείται μέσω online κρατήσεων στο www.otegroupmuseum.gr.

Μουσείο Τηλεπικοινωνιών Ομίλου ΟΤΕ

Το Μουσείο Τηλεπικοινωνιών του Ομίλου ΟΤΕ, που φέτος συμπληρώνει 36 χρόνια λειτουργίας, παρουσιάζει τη διαχρονική εξέλιξη της επικοινωνίας στην Ελλάδα και στον κόσμο, από τους πυρσούς και τις φρυκτωρίες της αρχαιότητας, έως τα κινητά τηλέφωνα, τους δορυφόρους, το Internet και το Gaming! Με περισσότερα από 37.000 τεκμήρια στις συλλογές του, σχεδόν όλα ψηφιοποιημένα, διατηρεί ζωντανή μια σημαντική πλευρά της τεχνολογικής και κοινωνικής ιστορίας της χώρας, αναδεικνύοντας παράλληλα την πορεία του Ομίλου ΟΤΕ, που είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την ανάπτυξη της σύγχρονης Ελλάδας.

Εκτιμάται ότι ο πιλότος του μαχητικού F-16 έκανε χρήση του συστήματος εκτίναξης και διασώθηκε, ωστόσο, σύμφωνα με το ειδησεογραφικό δίκτυο n-tv, το οποίο επικαλείται την περιφερειακή διοίκηση του Μπίτμπουργκ-Προυμ της Γερμανίας τουλάχιστον ένα άτομο έχει τραυματιστεί. Στο σημείο βρίσκεται σε εξέλιξη μεγάλη επιχείρηση της Πυροσβεστικής και σωστικών συνεργείων.

Η πρόταση του Ιράν για το Ορμούζ

Έτοιμο να ανοίξει ξανά τα Στενά του Ορμούζ μέσα σε επτά ημέρες δηλώνει το Ιράν, υπό την προϋπόθεση ότι οι ΗΠΑ θα μειώσουν τη στρατιωτική πίεση και θα άρουν τον αποκλεισμό των ιρανικών λιμανιών, σύμφωνα με ανώτερο Ιρανό αξιωματούχο.

Συγκεκριμένα, σύμφωνα με το Reuters, η Τεχεράνη ζητά από την Ουάσιγκτον σαφή πολιτική δέσμευση ότι επιθυμεί επιστροφή στη διπλωματία και συμφωνία σε συγκεκριμένο χρονοδιάγραμμα για τα επόμενα βήματα. Όπως ανέφερε ο ίδιος αξιωματούχος, η ιρανική αντιπροσωπεία που βρίσκεται στη Νέα Υόρκη για τη Γενική Συνέλευση του ΟΗΕ έχει πλήρη εξουσιοδότηση για επανεκκίνηση των επαφών με τις ΗΠΑ.

Σύμφωνα με το Reuters, η ιρανική πρόταση για τον τερματισμό των εχθροπραξιών διαβιβάστηκε στις ΗΠΑ μέσω μεσολαβητών στις 16 Σεπτεμβρίου, ενώ οι λεπτομέρειες μιας πιθανής συμφωνίας μπορούν να συζητηθούν στη Νέα Υόρκη μέσω τρίτων πλευρών.

«Η Γενική Συνέλευση του ΟΗΕ είναι μια χρυσή ευκαιρία για τις ΗΠΑ να επιστρέψουν στη διπλωματία», ανέφερε ο αξιωματούχος, προσθέτοντας ότι η Τεχεράνη θα ανταποκρινόταν θετικά εφόσον η Ουάσιγκτον προχωρήσει σε συγκεκριμένα βήματα. Ο πρόεδρος του Ιράν Μασούντ Πεζεσκιάν αναχώρησε την Τρίτη για τη Νέα Υόρκη, ωστόσο, σύμφωνα με την ίδια πηγή, δεν προβλέπεται συνάντησή του με τον Ντόναλντ Τραμπ στο περιθώριο της Γενικής Συνέλευσης του ΟΗΕ.

Η κίνηση της Τεχεράνης έρχεται, ενώ παραμένει αυξημένη η ένταση με τις ΗΠΑ. Την Κυριακή, η κεντρική στρατιωτική διοίκηση του Ιράν ανακοίνωσε ότι είχε πληροφορηθεί πως η Ουάσιγκτον προετοιμάζεται για επανέναρξη στρατιωτικών επιχειρήσεων με τη στήριξη χωρών της περιοχής. Η ιρανική πλευρά προειδοποίησε ότι σε ένα τέτοιο ενδεχόμενο θα απαντήσει «χωρίς περιορισμούς και υπολογισμούς».

Απέναντι σε αυτές τις απαιτήσεις, όπως υπογράμμισε, η Πολιτεία οφείλει να αξιοποιεί τις γνώσεις τους, να σέβεται την προσφορά τους και να τους δίνει λόγους να παραμένουν στην υπηρεσία, προσφέροντάς τους προοπτική για το μέλλον τους.

Ο Μιχάλης Κατρίνης κατήγγειλε τη βίαιη ανατροπή της σταδιοδρομίας των υπηρετούντων υπαξιωματικών, τη βαθμολογική καθήλωση και την απαξίωση ανθρώπων που στηρίζουν επί δεκαετίες τη λειτουργία των μονάδων.

Κατηγόρησε την κυβέρνηση ότι ανέτρεψε εκ των υστέρων τους κανόνες με τους οποίους οι συγκεκριμένοι άνθρωποι επέλεξαν να υπηρετήσουν, περιορίζοντας δραστικά την προοπτική εξέλιξής τους και αποδυναμώνοντας τα κίνητρα παραμονής τους, χωρίς επαρκή μεταβατική περίοδο.

Αναφέρθηκε, επίσης, στις καταγγελίες των ενώσεων στρατιωτικών για παραιτήσεις ακόμη και από μονάδες που διαθέτουν νεότερα οπλικά συστήματα, για αποχωρήσεις από τις στρατιωτικές σχολές, αλλά και για αναδρομικές περικοπές αποζημιώσεων αποστολών.

Επισήμανε ότι η κυβέρνηση είχε προειδοποιηθεί πως η υποβάθμιση του ρόλου των υπαξιωματικών θα επιβαρύνει το ηθικό, θα ενισχύσει τις τάσεις αποχώρησης και θα πλήξει ακόμη περισσότερο την ελκυστικότητα των στρατιωτικών σχολών.

Υπενθύμισε, παράλληλα, ότι παραμένει αναπάντητη για περισσότερους από τρεις μήνες ερώτησή του, με την οποία ζητά στοιχεία για τις αποχωρήσεις, τις κενές θέσεις στις σχολές και τους παράγοντες που επηρεάζουν την απόφαση ενός στελέχους να παραμείνει ή να αποχωρήσει από τις Ένοπλες Δυνάμεις.

Συγκεκριμένη νομοθετική λύση ζήτησε και για τη βαθμολογική αδικία που, όπως ανέφερε, υφίστανται οι υπαξιωματικοί που κατατάχθηκαν το 1992 και το 1993, θέμα για το οποίο είχε καταθέσει ερώτηση από τις 16 Ιουνίου.

«Τους οφείλετε καθαρή απάντηση και λύση, όχι μια απάντηση που απλώς επικαλείται το ισχύον πλαίσιο», τόνισε χαρακτηριστικά.

Τέλος, ιδιαίτερα αιχμηρός ήταν και για το στεγαστικό ζήτημα των στρατιωτικών. Ζήτησε από την κυβέρνηση να παρουσιάσει τα αποτελέσματα της στεγαστικής της πολιτικής και να εξηγήσει γιατί ο νέος φορέας αξιοποίησης της στρατιωτικής περιουσίας παραμένει χωρίς διοίκηση δεκατέσσερις μήνες μετά τη σύστασή του.

Το SLpress.gr σε συνεργασία με το Cognosco Team παρουσιάζουν το ΕΝ ΘΕΡΜΩ για καυτά θέματα της επικαιρότητας

Σύμφωνα με τον μετεωρολόγο του ΕΡΤnews, Γιώργο Εμμανουήλ, τα φαινόμενα δεν θα έχουν ιδιαίτερα μεγάλη διάρκεια. Συγκεκριμένα, το απόγευμα αναμένεται να υπάρξει εξασθένηση των έντονων φαινομένων. Την ίδια ώρα, αισθητή είναι η πτώση της θερμοκρασίας, η οποία μόνο στα δωδεκάνησα θα φτάσει τους 30 βαθμούς.

Έκτακτο δελτίο ΕΜΥ: Πορτοκαλί προειδοποίηση για τέσσερις περιοχές

Νωρίτερα, επικαιροποιήθηκε το Έκτακτο Δελτίο της ΕΜΥ, καθώς αναμένονται τοπικές καταιγίδες που θα συνοδεύονται πρόσκαιρα από μεγάλη συχνότητα κεραυνών, ενώ υπάρχει πιθανότητα τοπικών χαλαζοπτώσεων.

Για την Τρίτη 22 Σεπτεμβρίου, ισχυρά φαινόμενα προβλέπονται:

• Στη Θεσσαλία, με έμφαση στον νομό Μαγνησίας και κυρίως στις θαλάσσιες και παράκτιες περιοχές, από τις πρώτες ώρες της ημέρας και κατά διαστήματα.
• Στις Σποράδες, επίσης από τις πρώτες ώρες και κατά διαστήματα.
• Στη Χαλκιδική, από τις πρώτες ώρες της Τρίτης έως νωρίς το απόγευμα.
• Στην Εύβοια, κυρίως στην κεντρική και βόρεια, από τις πρωινές ώρες και κατά διαστήματα.

Κατά τις πρώτες πρωινές ώρες της Τετάρτης 23 Σεπτεμβρίου, τα ισχυρά φαινόμενα αναμένεται να συνεχιστούν σε:

• Θεσσαλία, με έμφαση στον νομό Μαγνησίας και κυρίως στις θαλάσσιες και παράκτιες περιοχές.
• Σποράδες.
• Εύβοια, κυρίως στην κεντρική και βόρεια πλευρά του νησιού.

Στη συνέχεια, σύμφωνα με την επικαιροποίηση του δελτίου, η επιδείνωση αναμένεται να ολοκληρωθεί τις πρώτες πρωινές ώρες της Τετάρτης. Το παρόν Έκτακτο Δελτίο θα ανανεωθεί σε 12 ώρες.