“Αρχειακό ντοκουμέντο” για τους σύγχρονους Έλληνες ζωγράφους

Είναι τελικά αυτές οι μεμονωμένες προσπάθειες που αποτυπώνουν την αγάπη των ανθρώπων για την τέχνη, το τι εκπέμπει, πως σώζει ψυχές, τι μηνύματα στέλνει, πως καταγράφεται ιστορικά, διαχρονικά και σύγχρονα, πως αγγίζει τον θεατή, την οπτική του σήμερα και του αύριο με μια υπερβατική προσέγγιση. Και αυτές οι προσπάθειες συγκεντρώθηκαν σε ένα “αρχειακό ντοκουμέντο”. 

Τροφή και ερεθίσματα για όλα αυτά έδωσε το υλικό του site art22.gr του δημοσιογράφου Γιάννη Τζιμούρτα, που πριν χρόνια είχε την ιδέα να δημιουργήσει μια “κιβωτό” στοιχείων με πάνω από 5.000 βιογραφικά καλλιτεχνών στην Ελλάδα και να καταγράψει το εικαστικό και όχι μόνο καλλιτεχνικό γίγνεσθαι..

Προχθές στην βιβλιοθήκη Κοντόπουλου στην Αγία Παρασκευή Αττικής παρουσιάσθηκε το βιβλίο της ιστορικού τέχνης και κριτικού Ήρας Παπαποστόλου “Σύγχρονοι Έλληνες ζωγράφοι” με πλειάδα άρθρων και συνεντεύξεων που δημοσιεύθηκαν στο art22.gr και κάλυπταν την τελευταία δεκαετία, θίγοντας θέματα που αφορούν την καθημερινότητα της τέχνης στην Ελλάδα. Καλλιτέχνες που η ματιά τους αγγίζει μια αδιόρατη οικουμενικότητα, που αποτυπώνει την δική τους αλήθεια για την ζωή και τις περίπλοκες διαστάσεις της ειδικά σήμερα, καλλιτέχνες που πολλοί θα μείνουν άγνωστοι αφού γκαλερί και συλλέκτες εκλείπουν και η παρουσία τους δυσκολεύει δίνοντας όμως εύγλωττα την πραγματικότητα των ημερών μας αλλά και την δική τους προτεραιότητα σε πιο χειροπιαστές ανάγκες.

Η Ήρα Παπαποστόλου με την έκδοση αυτή ανοίγει τα φτερά των καλλιτεχνών στο ιδιότυπο αυτό ταξίδι, με μια λιτή κι απέριττη διάσταση, συνάμα εξόχως ελκυστική, που από την χαραμάδα της οπτικής τους βλέπει κανείς ότι αυτή η ιστορία δεν είναι μόνο διασυνδέσεις, κυκλώματα, αρνητισμός. Είναι φωτεινά, δημιουργικά ταλέντα, με πλούτο εσωτερικών παρορμήσεων, με εξαιρετικές διαστάσεις έμπνευσης.

Σε καθηλώνει ή σε ταρακουνά, ακουμπά αθλιότητες της εποχής, στέλνει μηνύματα απογυμνωμένα, δίχως λυρισμό και τάση ωραιοπάθειας. Παρουσιάζει καλλιτέχνες νέους που αξίζει να γνωρίσετε μέσα από την καταγραφή της. Το βιβλίο κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Περί Τεχνών-Καρτέρης και αποτελεί ένα χειροπιαστό ντοκουμέντο των δημιουργών της νέας γενιάς που έχουν να πουν πολλά.

Η χρησιμότητα του αρχειακού ντοκουμέντου

Στην παρουσίαση του βιβλίου ο Γιάννης Τζιμούρτας έθεσε πολλά ανοικτά ζητήματα στην μεταβαλλόμενη εποχή μας, με την καταλυτική επιρροή του διαδικτύου σ’ ένα περιβάλλον πολυγλωσσικό, διεθνές, αναφέρθηκε στην έννοια του κοινού που αλλάζει, σε έναν μεταχώρο ευρύτερου εγκλεισμού, (πέραν αυτού της πανδημίας) βαθιά στο χώρο των ψευδαισθήσεων, τονίζοντας ότι «η έκδοση της Ήρας θα κριθεί από την ιστορία και θα δικαιωθεί. Κάποιοι θα αναφέρονται σ’ αυτό σαν μια σημαντική πηγή». Από την πλευρά της η Ήρα Παπαποστόλου υπογράμμισε ότι «στην τέχνη σήμερα υπάρχει πολλή και καλή ζωγραφική αλλά δεν υπάρχει αρχειακό υλικό – τώρα δημιουργούμε ένα αρχείο από το 1960, με μια επιλογή έως το 2022».

Το art22.gr ακολουθώντας τα χρόνια της διαδικτυακής… αθωότητας, πορεύεται με γνώμονα την ειλικρινή προσφορά, χωρίς διαφημίσεις, χορηγίες και άλλα δεσμευτικά έσοδα, που δεν αναζητεί, ούτε δέχεται, καταθέτοντας την αφειδώλευτη αγάπη του στους δημιουργούς ή υπηρέτες της τέχνης, όπως ήταν το όνειρο του εμπνευστή του Γιάννη Τζιμούρτα: «Κάνω αυτό που αγαπώ, δούλεψα πολλά χρόνια ως δημοσιογράφος, το χάρηκα το επάγγελμα μου, το χόρτασα, αγαπώ την τέχνη από τότε που ήμουν στο δημοτικό στις Σέρρες και “γνώρισα” τον Πικάσο από το περιοδικό εποχής “Ήλιος”. Το site ήταν ένα όνειρο ζωής, που κέρδισε μια σημαντική επισκεψιμότητα από την Ευρώπη μέχρι τη νοτιοανατολική Ασία και αλλού αφού το μέλλον είναι το διαδίκτυο».

Η συγγραφέας Ήρα Παπαποστόλου

Η Ήρα Παπαποστόλου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1979 και σπούδασε Ιστορία Τέχνης και Αρχαιολογία στο Παρίσι (Paris X Nanterre, Paris I Sorbonne -με καθηγητή τον Ph. Dagen), με ειδίκευση στη Σύγχρονη Τέχνη και Φιλοσοφία-Αισθητική. Έχει διδαχτεί δημιουργική γραφή, θέατρο, κλασική κιθάρα και γραμμικό και ελεύθερο σχέδιο. Έχει εργαστεί στη γκαλερί Βουρκαριανή στην Κέα, στη Galerie du Haut-Pave στο Παρίσι, στην Αίθουσα Τέχνης MIHALARIAS Art στην Κηφισιά, στο Διεθνές Συμβούλιο Μουσείων (ICOM) στο Θησείο και στο IANOS Art Shop στο Golden Hall στο Μαρούσι.

Για την οργάνωση εκθέσεων έχει συνεργαστεί με το Αρχείο Νεοελληνικής Τέχνης ( με πρόεδρο τον τεχνοκριτικό Χάρη Καμπουριδη), το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Κρήτης, το Art Chania, την Ελληνοαμερικανική Ένωση, το Ίδρυμα Τσιχριτζή, την Art Athina 2014 & 2015, το Loft, το Ιταλικο Μορφωτικό Ινστιτούτο, το Πολιτιστικό Κέντρο Μελίνα, την Πινακοθήκη-Γλυπτοθήκη της art-idea στο Κέντρο Τέχνης Καστέλας και με πολλές αίθουσες τέχνης στην Αθήνα και την επαρχία.

Έχει γράψει τα βιβλία “Εικόνες του αιώνα – Σύμβολα Παγκόσμιας Αποδοχής” (Εκδόσεις Αδάμ), “Τα 1000 πρόσωπα της πόλης και της πρωτεύουσας” (Εκδόσεις Οσελότος), “Σ΄ αγαπώ ακόμα και ξυπόλυτη” (Εκδόσεις Οσελότος), “Κόσμου πληγή, τράγου ωδή, αγάπης δρόμος” (Εκδόσεις Οσελότος), “Γυναίκα για Σπίτι” (Εκδόσεις Οσελότος), “Πέλυ” (Εκδόσεις Οσελότος), “Χαρακτήρες & Επαγγέλματα” (Εκδόσεις Περί Tεχνών), “Πάντα Αργά” (Εκδόσεις Οσελότος), “Σύγχρονοι Έλληνες Ζωγράφοι” (Εκδόσεις Περί Τεχνών) και “Αρμόιρα” (Εκδόσεις Κάκτος).

Έχει βραβευτεί το διήγημά της με τίτλο “45 Μοίρες” στο διαγωνισμό της εφημερίδας “Το Βήμα” με θέμα Μια ιστορία για την κρίση. Οργανώνει εκθέσεις, προλογίζει καταλόγους, αρθρογραφεί στο Art22.gr και ασχολείται με τη λογοτεχνία και τη συγγραφή στίχων. Είναι μελετήτρια του έργου του ζωγράφου Δημοσθένη Σκουλάκη, μέλος της Διεθνούς Ένωσης Κριτικών Τέχνης (aica) και μέλος του Πανελλήνιου Λογοτεχνικού Σωματείου PEN Greece. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.